Antonio Gonzalez Flores fue un cantante de pop-rock con toques de cantautor, hijo de la conocida cantante Lola Flores y el guitarrista flamenco, Antonio Gonzalez "El pescailla".
La carrera de Antonio Flores surgió debido a la oportunidad de iniciar su carrera como actor. En 1980 el director de cine Eloy de la Iglesia le dió la oportunidad de aparecer como protagonista de su película Colegas, y Antonio se unió al grupo musical Cucharada, que por aquel entonces contaba como miembro con un desconocido Manolo Tena, para grabar la canción principal de la película "Lejos de aquí".
Un año más tarde y ya picado por la música, Antonio Flores lanzaba su primer disco, llamado Antonio, donde se incluiría uno de sus temas más ilustres, la canción "No dudaría". El éxito de este disco le dio la oportunidad de realizar una pequeña gira por España y de realizar pequeñas apariciones en televisión donde también interpretaría el tema "Libre".
Un año más tarde y animado por su audiencia lanzaría su segundo disco, Al caer la noche, un disco para el que compuso casi todas las canciones del disco, pero también incluiría varias versiones de canciones ya conocidas como "El fantasma de Canterville" del dúo Sui Géneris, o "Pongamos que hablo de Madrid" de Joaquín Sabina que versionó con un sonido más rockero. A pesar de las esperanzas puestas en el disco, pasó discretamente por las radios y solo aguantó algunas semanas el tema versionado de Joaquín Sabina.
En el 88 sale Gran Vía, disco que pasó totalmente desapercibido, pero el tiempo ha revalorizado alguna de sus canciones. El reconocimiento como compositor le llegaría de la mano de sus hermanas Lolita para la que compuso varias canciones, y Rosario para la que compuso la mayoría de las canciones de su disco De ley y Siento, y para la que se convirtió en su máximo valedor.
Decididamente animado por las críticas recibidas por las canciones que había escrito para sus hermanas se decide a lanzar el disco Cosas mías, que significaría su consagración como cantante, con canciones como "Alba" que dedicó a su hija, "Siete vidas" o "Cuerpo de mujer". El disco lanzado en el 94 pronto le valdría un disco de oro. Además fue invitado al concierto en Gijón de la gira Mucho más que dos, donde cantaría a dueto con Ana Belen, el tema "Solo le pido a dios".
Un año después del lanzamiento del disco que le dió la fama, Lola Flores, su madre, fallecía, y catorce días después, el 30 de mayo de 1995, Antonio Flores apareció muerto en la casa familiar, debido a una sobredosis de barbitúricos y alcohol, muriendo con 33 años.
A partir de ese momento, la figura de Antonio Flores comenzó a crecer, y sus canciones antes obviadas, comenzaron a ser escuchadas, y el reconocimiento a través de homenajes y discos recopilatorios dejaron ver el talento como compositor de letras profundas y buena música por el que hoy día es conocido el nombre de Antonio Flores.
Las cien mejores, son una serie de listas realizadas por la cadena de televisión musical VH1, en estas listas se muestran las cien mejores canciones de distintos estilos musicales por décadas, idioma o incluso por género.
Ya entrando en materia, en esta ocasión vamos a desmembrar la lista de las 100 mejores canciones en ingles de la década de los 80, al igual que hicimos anteriormente con la lista de canciones en castellano, con canciones internacionalmente conocidas, aunque algunas hay poco conocidas, sin duda despertarán la añoranza de tiempos pasados de la música.
En el puesto nº 45 encontramos a Janet Jackson, cantante estadounidense, hermana del conocido Michael Jackson, que abre la lista con un tema de finales de los 80, Nasty.
En el Nº 44 podemos ver a Bananarama, grupo británico de pop cuyo nombre se debe a la canción de Roxy Music, "Pyjamarama" y a un programa infantil de televisión llamado The Banana Splits, entran en el 44 con uno de los temas que les abrieron el mercado estadounidense, Cruel Summer.
En el puesto Nº 43 está ABC, banda inglesa de pop y new wave que en sus comienzos se llamaban Vice Versa, siendo su música en esa época un poco más sintetizada de lo que fue posteriormente, nos dejan uno de sus temas más conocidos, Look Of Love.
Consigue el playback de Look Of Love, u otros playbacks de ABC.
En el Nº 42 podemos encontrar a The Clash, grupo de rock y punk-rock londinense que se desmarcó del resto de grupos de su época al incorporar a sus canciones otros géneros como el reggae o el jazz junto al punk habitual de otros grupos, eso si, manteniendo en sus letras la protesta política. El disco de mismo nombre que la canción que entra en lista, está considerado por la revista Rolling Stone, como el mejor álbum de los años 80. Se llama London Calling.
Y por último en el puesto Nº 41 tenemos a Motley Crüe, banda de glam metal estadounidense que cierra la lista con su disco de más éxito. Cabe decir que el disco es un compendio de las experiencias anteriores del grupo. Esto se debió a la reconocida fama del grupo de abusar en exceso del alcohol y las drogas, tanto es así que uno de sus miembros suspendió la gira de su anterior disco por Europa, temiendo que sus miembros volviesen muertos de la gira debido a los excesos. Nada más suspender la gira, todos los integrantes del grupo entraron en un programa de rehabilitación, excepto el que suspendió la gira, que se desintoxicó por sí mismo, todo lo acontecido se utilizó para la creación del disco. El disco y la canción que cierran la lista es Dr. Feelgood.
Duncan Dhu fue un grupo de rock español formado en 1984 y disuelto en el 2001. Su estilo basado en pop-rock acústico, con toques del género rockabilly caló hondo en el norte de España, donde en los 80 predominaban los grupos de estilo punk rock, o rock radical, sugiriendo este nuevo grupo un estilo más fresco y poco escuchado hasta ese momento.
Duncan Dhu estaba formado en su inicio por los miembros fusionados de dos grupos que se habían separado en 1984. Así Mikel Erentxun, que había sido cantante hasta ese momento del grupo Aristogatos, pasó a ser el vocalista y bajo del grupo, junto a Diego Vasallo y Juan Ramón Viles, que habían pertenecido al grupo Los Dalton, se encargaron de la guitarra y la batería respectivamente.
En el 85 grabaron su primer disco, Por tierras escocesas, y un año después el segundo llamado Canciones, que rápìdamente alcanzaron gran popularidad al incluir en estos discos canciones que más tarde se convertirían en clásicos del grupo, como "Cien gaviotas" o "Esos ojos negros".
En el 87 lanzarían El grito del tiempo, que consiguió vender casi medio millón de copias convirtiendo a Duncan Dhu en el grupo español más vendido en el 87, gracias a temas como "En algún lugar" o "Una calle de Paris".
En el 89 aparecería Grabaciones olvidadas, un álbum que contenía caras B y canciones inéditas que no habían sido publicadas en los anteriores discos y del que se realizó un LP de edición limitada de 50.000 copias.
Ese mismo año, el trío se convertiría en dúo tras la marcha del grupo de Juan Ramón Viles. Poco más tarde se lanzaría Autobiografía, el primer álbum editado en CD en España, en un doble disco con colaboraciones y con el que se lanzarían a realizar su primera gira mundial.
En el 91 lanzarían Supernova, después de colaborar en la banda sonora de Dick Tracy, y de que Diego Vasallo lanzase un disco en solitario.
A partir de este momento ambos comenzarían a prestar más atención a sus carreras en solitario, sacando cada uno de ellos un disco.
En el 94 aparece Piedras, un disco en directo para conmemorar el 10º aniversario del grupo.
Finalmente, Duncan Dhu lanzaría Crepúsculo, su último disco de estudio tras diez años sin nuevos lanzamientos, editado en 2001 y con una clara referencia en el título al ocaso del grupo, que finalmente, sin llegar a disolver de forma oficial el dúo, no han vuelto a grabar juntos, dedicándose cada uno de ellos en exclusiva a su carrera en solitario.
En estas carreras en solitario, Mikel Erentxun ha editado desde el 92 diez discos, y Diego Vasallo otros nueve discos desde el 90.
Amaral es un grupo musical de Zaragoza (España) formado por Eva Amaral (vocalista y compositora) y Juan Aguirre (guitarrista y compositor). Su estilo musical se podría denominar folk, pero fusionado con ritmos latinos, sintetizadores, y con letras de contenido poético. De todas formas, no se puede encerrar a un grupo como Amaral en un estilo musical, puesto que siempre están experimentando nuevos sonidos.
1998: Comienzos
Eva y Juan se trasladaron a Madrid, donde el 1 de enero de 1997 nació oficialmente Amaral como grupo. Eva Amaral como vocalista y compositora y Juan Aguirre como guitarrista y compositor. El nombre del grupo es el apellido de Eva y fue elegido por Juan.
Ese mismo año, firmaron con Virgin-EMI y el 18 de mayo de 1998, salió a la venta su primer álbum, de nombre homónimo, bajo la producción de Pancho Varona.
En el año 2000, después de realizar una gira de presentación con su primer disco y haberse hecho un espacio en la escena musical del pop español, Amaral graba en Londres su segundo álbum, titulado Una pequeña parte del mundo, en esta ocasión bajo la producción de Cameron Jenkins. Un disco que contenía 13 canciones: 12 propias del grupo y una versión de la canción "Nada de nada" de la desaparecida Cecilia.
Amaral entra de nuevo en el estudio y nuevamente, bajo la producción de Jenkins, graba su tercer álbum, de nombre Estrella de mar, álbum que se convertiría en el disco nacional más vendido en España en 2002. Con él consiguieron una gran cantidad de premios, entre los que destacan un MTV European Award al mejor artista español y 5 premios de la música. También, con este disco, Amaral salta al escenario internacional, al ser editado en 2003, en una nueva versión, en América. Lanzó 6 sencillos: "Sin ti no soy nada", "Te necesito", "Toda la noche en la calle", "Moriría por vos", "Estrella de mar" y "Salir corriendo".
Con la internacionalización, Amaral no sólo realizó gira por España, realizó varias visitas a México, Argentina y Chile para promocionar su álbum, que incluyó como temas extra tres versiones acústicas y el dueto con La Ley de la canción Te necesito.
En 2003, Eva Amaral protagoniza un corto dirigido por Andreu Castro llamado Flores para Maika, en el que da vida a una mujer que muere en manos de su pareja. La canción Salir corriendo formó parte de la BSO de la película y coincidió con la salida como sexto sencillo.
En el verano del 2004, cuando Amaral se disponía a grabar un nuevo disco, Juan sufrió una lesión en su mano, lo que causó, además de posponer la grabación, que su compañera Eva teloneara a Bob Dylan, en su gira por España, cantando varias canciones ella sola y en otras acompañada por su compañero musical, con una armónica.
En noviembre del 2004, Eva y Juan parten a Londres en donde en el Eden Studios, bajo la producción de Cameron Jenkins, graban su cuarto álbum, titulado Pájaros en la cabeza con 14 nuevas canciones.
Pájaros en la cabeza sale a la venta el 14 de marzo de 2005 y, en junio, comienza su gira en Salamanca, que recorrería España, hasta mediados del mes de octubre, haciendo escalas en México y Argentina. Durante esta gira, Amaral se detiene el 15 de septiembre en Barcelona para grabar el concierto y editarlo en DVD, el cual saldría a la venta el 28 de noviembre de ese mismo año bajo el nombre de El comienzo del big bang.
Pájaros en la cabeza fue el disco más vendido en España en 2005, según la SGAE.
En el verano de 2006, graban una versión del tema "Si tú no vuelves", original de Miguel Bosé, al lado del mexicano Chetes. Esta canción formó parte de la banda sonora de la película mexicana Efectos secundarios. En septiembre de 2006, Pájaros en la cabeza fue reeditado en México en la versión original CD+DVD, incluyendo "Si tú no vuelves", que apareció como 4º sencillo para este país.
En diciembre de 2006, Amaral lanzó al mercado una edición especial de toda su discografía, incluyendo Amaral, Una pequeña parte del mundo, Estrella de mar, Pájaros en la cabeza y el DVD El comienzo del big bang, bajo el título de Amaral Edición Especial Navidad, la cual incluye las partituras de todas las canciones, así como material extra para los fans.
Finalizada la gira, Eva y Juan se toman un tiempo para comenzar la composición de las nuevas canciones, pero también, durante este tiempo han colaborado con otros músicos en sus discos, con Pereza, Moby, Ariel Roty con Jaime Urrutia, y han compartido escenario con Deluxe, Los Secretos, Jaime Urrutiay Lagartija Nick.
El 27 de mayo de 2008 salió a la venta el quinto álbum de estudio del dúo zaragozano al que han titulado Gato negro.Dragón rojo, cuenta con 19 canciones y que tiene como primeros sencillos "Kamikaze" , "Tarde de domingo rara" y "Perdóname". En este disco Juan canta en "Es sólo una canción". El álbum entró directamente al nº1 en la lista oficial de los álbumes más vendidos en España, consiguiendo además su primer Disco de Platino (80.000 copias) en sólo siete días.
Amaral obtuvo el MTV Europe Music Awards como Mejor Artista Español de 2008 y representó a España en la gala de Liverpool para luchar por ser el Artista Favorito de Europa. Para inicios del 2009, Amaral grabó un CD inédito al que titularon Granada, para conmemorar los 10 años de EFE EME. El CD en formato digital contiene 4 temas inéditos y exclusivos en los que Amaral recrea canciones de cuatro grupos granadinos: 091, Lagartija Nick, Los Planetas yLori Meyers.
Actualmente, Amaral se encuentra trabajando en lo que será su último álbum de estudio, mientras terminan de dar sus últimos conciertos del último trabajo, y asegurán que en este nuevo disco se verá a un grupo nuevo, con un nuevo estilo, muy posiblemente más eléctrico, y nuevas canciones.
Las cien mejores, son una serie de listas realizadas por la cadena de televisión musical VH1, en estas listas se muestran las cien mejores canciones de distintos estilos musicales por décadas, idioma o incluso por género.
Ya entrando en materia, en esta ocasión vamos a desmembrar la lista de las 100 mejores canciones en ingles de la década de los 80, al igual que hicimos anteriormente con la lista de canciones en castellano, con canciones internacionalmente conocidas, aunque algunas hay poco conocidas, sin duda despertarán la añoranza de tiempos pasados de la música.
En el puesto nº 50 encontramos a Eurythmics, dúo ingles de pop-rock formado por Annie Lennox y David A. Stewart cuyo mayor momento de popularidad fueron los 80 y que desde su primer álbum consiguieron un notable éxito, de ese primer disco nos llega su conocida Sweet Dreams.
En el Nº 49 podemos ver a Beastie Boys, grupo neoyorquino de rap-metal que desde su primer disco consiguieron un arrollador éxito, en parte por el uso de samples de canciones conocidas en casi todos sus temas, entran en lista con uno de los culpables del éxito de su primer disco, Fight For Your Right.
En el puesto Nº 48 está Bruce Springsteen, cantante de rock nacido en Nueva Jersey e ídolo norteamericano que se convirtió en estrella internacional en el 84 gracias al disco Born In The Usa que consiguió vender más de 15 millones de copias y del que os traemos su tema de mismo título y todo un himno en Estados Unidos, Born In The U.S.A.
En el Nº 47 podemos encontrar a Twisted Sister, una banda de heavy metal liderados por Dee Snider que escribió todas las canciones a pesar de no haber formado el grupo. Considerados como grandes clásicos en Estados Unidos, sus canciones fueron emitidas hasta la extenuación en los 80 por la cadena MTV, lo que los convirtió en ídolos mediáticos. Entran en el 47 con una de sus canciones más famosas, We’re Not Gonna Take It.
Y por último en el puesto Nº 46 tenemos a The Police, grupo ingles de rock liderado por Sting que en los siete años que duraron como grupo, consiguieron crear un séquito de fans incombustibles, que han elevado sus canciones al estatus de clásicos de la música, como el tema que cierra hoy la lista, Every Breath You Take que se hizo famoso al ser escogido parael anuncio de tónica Schweppes, y cuyo disco está considerado como uno de los mejores de toda la década de los 80.