Archivo para Enero, 2011

ESPECIALES: BRUCE SPRINGSTEEN

31 Enero 2011

Bruce Springsteen, apodado en el mundo musical como El Boss (jefe), es un cantante y compositor nacido en Nueva Jersey muy conocido por su música rock.

Nacido en familia humilde, le llegó el gusano musical después de ver actuar a Elvis Presley en televisión, así con 13 años compró su primera guitarra por 18 dólares, y con 16 años, su madre le compraría una guitarra Kent de 60 dólares gracias a un crédito.

Con dicha guitarra comenzaría su carrera musical como guitarrista del grupo The Castiles, donde después asumiría también el papel de vocalista. Con este grupo grabó dos canciones en un estudio de grabación público, y realizó varios conciertos.

A finales de los 60 participó brevemente en un trío musical llamado Earth, tocando en clubes de Nueva Jersey ganándose el sobrenombre de The Boss, gracias a su trabajo a la hora de recibir el pago de los conciertos y repartirlo entre sus compañeros.

Entre los años 69 y 71 realizaría conciertos en Nueva Jersey acompañado por el grupo Child, que más tarde se renombraría a Steel Mill y cuya mayoría de componentes se acabarían convirtiendo en la E Street Band, recibiendo una critica en el San Francisco Examiner, que dijo del grupo, "Nunca he estado tan abrumado por un talento totalmente desconocido". El crítico alabó su "musicalidad cohesionada" y, en particular, señaló a Springsteen como un "compositor muy impresionante".

Finalmente en 1972 un productor de Columbia Records, presionado por uno de los representantes de Springsteen, le llamó para una audición.

 

Consigue el playback de I'm on fire u otros playbacks de Bruce Springsteen.

 

 Firmó en el 72 con Columbia, y en enero del 73 aparecía su primer álbum, Greetings from Asbury Park, N.J., que convirtió a Bruce en el favorito de los críticos que no dejaban de ensalzar su trabajo comparándolo con Bob Dylan y Van Morrison, gracias a canciones como "Blinded by the Light", "For you", "Spirit in the night" o "Lost in the flood", y al estilo folk-rock del disco. A pesar del éxito de críticas el álbum tuvo escasas ventas.

En septiembre del 73 lanza su segundo álbum, The Wild, the Innocent & the E-Street Shuffle, que de nuevo fue elogiado por la crítica, aunque de nuevo el recibimiento por parte del público fue escaso. En el disco Springsteen se inclinó más hacia un sonido R&B en detrimento del folk. El disco incluye uno de los temas más conocidos del cantante y de las más utilizadas en los conciertos de Springsteen durante sus diez primeros años de carrera, el tema es "Rosalita".

 

En 1975 finalmente le llegaría el éxito. Fue gracias al disco Born to run, lanzado en agosto de ese año. Semanas antes, el Boss, había realizado diez conciertos durante cinco dias en un club de Nueva York que atrajeron a los medios de comunicación para presentar varias canciones del disco y que suavizaron la entrada del álbum cuando fue lanzado. Las canciones "Born to run", "Thunder Road", "Tenth Avenue Freeze-Out" y "Jungleland" fueron promocionadas de forma masiva en las radios norteamericanas. Fue tal el éxito del disco, considerado su mejor trabajo, que en octubre, Springsteen apareció en las portadas del Time y el Newsweek en la misma semana.

En el 77 lanza Darkness on the Edge of Town, un álbum marcado por sus problemas legales con su antiguo representante, se trata de un disco más oscuro, en el que las letras entran de lleno en los problemas de gente anónima con historias de lucha y supervivencia. A pesar de no tener ningún éxito reseñable en el disco ("Prove it all night" la más exitosa del disco solo llego al nº40 en las listas de singles), el trabajo consiguió mejores ventas de las esperadas.

 

Consigue el playback de Dancing in the dark u otros playbacks de Bruce Springsteen.

 

The River, lanzado el año 80 fue un doble álbum de estudio, formado por canciones descartadas para su anterior disco, como "Independence Day", "Point Blank", "Sherry Darling" o "The ties that blind" y otras nuevas. En este disco aparecería su primer sencillo de éxito, una canción que en principio había sido escrita para The Ramones, pero que finalmente incluyó en el disco, llamada "Hungry heart". Al álbum le siguió una enorme gira por Norteamérica y Europa.

En el 82 y en contra de lo esperado, Springsteen lanza un álbum que rompe con la continuidad musical del Boss. Nebraska, fue grabado por el propio artista en un cuarto de su casa en acústico con letras de profunda denuncia social. Primeramente se trataba de un álbum de demos que después serían interpretados por la E Street Band, pero durante la grabación se dieron cuenta de que quedaba mejor como acústico. El disco se acabaría convirtiendo en álbum de culto para sus seguidores y pieza de referencia para otros artistas como U2 con la grabación de The Joshua Tree.

A mediados de los 80 el Boss se convertiría en estrella internacional e idolo de la cultura popular en Estados Unidos, y la culpa fue de Born in the U.S.A., lanzado en el 84 y uno de sus discos más populares. La canción que da título al disco denunciaba el trato al que eran sometidos los veteranos del Vietnam, pero la canción se interpretó de forma errónea y fue usada en la campaña presidencial del 84. También consiguieron mucho éxito las canciones "Dancing in the dark" y "Cover me", canción escrita originalmente para Donna Summer, pero que la discográfica quiso publicar en el disco. Finalmente Springsteen escribiría la para artista la canción "Protection".

 

En el 87 publica Tunnel of Love, el primer disco de Springsteen en el que prescinde de la E Street Band, y en el que explora los recovecos de las relaciones de pareja. En 1989 Springsteen disolvería la E Street Band.

En 1992 lanza dos álbumes conjuntos, Human Touch y Lucky Town. Ambos discos fueron duramente criticados por los seguidores del sonido de la E Street Band. Si bien es cierto que no obtuvo ventas como anteriores trabajos, si que los conciertos siguieron siendo multitudinarios a pesar de tocar con la denominada The "Other" Band.

En 1995 lanza su segundo álbum acústico, llamado The Ghost of Tom Joad, inspirado en la novela de John Steinbeck Las uvas de la ira, y que ganaría un grammy al mejor álbum de folk contemporáneo. No obtuvo buenas ventas, debido a su mínima melodia y a la naturaleza estrictamente política de las letras.

En 1998 lanza Tracks, una caja de cuatro discos con canciones descartadas a lo largo de los años de sus trabajos, contando con caras b y material inédito desde su primera audición para John Hammond el productor que descubrió a Bob Dylan.

 

Consigue el playback de The river u otros playbacks de Bruce Springsteen.

 

En 1999 Springsteen vuelve a reunirse con la E Street Band para lo cual realizó una gira bajo el título de Reunion Tour que durante un año recorrió buena parte de la geografía mundial.

En 2002 y de nuevo con la banda publica The Rising, disco influido por los atentados del 11-S y que se convirtió en el álbum mejor vendido de Springsteen de sus anteriores 15 años de carrera convirtiéndose en un éxito de crítica y ventas y consiguiendo un grammy al mejor álbum de rock.

Devils & Dust, lanzado en 2005 fue el tercer acústico de Springsteen, aunque en esta ocasión utilizaría más instrumentalización para el disco, pero prescindiendo de la E Street Band tras lo que realizó una gira en solitario, en el que tocaba multitud de instrumentos en el escenario lo que aportó variedad a los conciertos.

 

En 2007 publica Magic con la E Street Band. El primer sencillo del álbum "Radio Nowhere" se publica en internet como descarga gratuita promocionando así el álbum en los medios digitales. Después del lanzamiento se editaría un vinilo para coleccionistas del disco.

Working on a dream fue lanzado en enero de 2009, el trabajo se realizó y grabó durante la gira promocional de su anterior disco, componiendose durante la gira las canciones "This life", "My lucky day", "Life itself", "Tomorrow never knows" y "Good eye". Además se incluye la canción "The Wrestler", canción con la que ganó el Globo de Oro como mejor canción original por la banda sonora de la película homónima.

 

Consigue el playback de Streets of Philadelphia u otros playbacks de Bruce Springsteen.

 

Su último trabajo hasta el momento se llama The promise: The darkness on the edge of town story lanzado en noviembre de 2010, y se trata de un box set, que contiene una nueva edición del disco de 1978 regrabado y digitalizado, además de 21 temas inéditos del Boss, y libro de 80 páginas, un documental y varias horas de audio, repartidos en 3 cds y 3 dvds.

 

Podras encontrar todas las pistas musicales en MP3 de Bruce Springsteen, en nuestra tienda Red Karaoke Store:

Hungry heart 1,45€

Born in the USA 1,45€

Badlands 1,45€

Sad eyes 1,45€

 

Mas información sobre Bruce Springsteen:
Página Oficial
Facebook
Twitter

 

LAS 100 MEJORES CANCIONES EN INGLES DE LOS 90s (41-45)

28 Enero 2011

Las cien mejores, son una serie de listas realizadas por la cadena de televisión musical VH1, en estas listas se muestran las cien mejores canciones de distintos estilos musicales por décadas, idioma o incluso por género.

Ya entrando en materia, continuamos con la lista de las 100 mejores canciones en ingles de la década de los 90, con una música mucho más conocida debido a la internacionalización de la música a través de los medios digitales, y que sin duda hará rememorar buenos momentos y a buenos artistas que durante esa década estuvieron en la cúspide, junto a otros que nacieron como artistas durante esos años.

 

En el puesto nº 45 encontramos a Hootie & the Blowfish, banda norteamericana de rock alternativo muy popular en la segunda mitad de la década de los 90, gracias al disco que los sacó del anonimato en el que se encontraba su éxito, Only Wanna Be With You.

 

Consigue otros playbacks de Hootie & the Blowfish.

 

En el Nº 44 podemos ver a The Fugees, grupo de R&B, reggae y rap que consiguieron dos grammys con su segundo disco y les llevó a la fama. En el disco se incluia una versión de la canción de Roberta Flack, Killing Me Softly por la que se llevaron uno de los grammys.

 

Consigue el playback de Killing Me Softly, u otros playbacks de The Fugees.

 

En el puesto Nº 43 está En Vogue, grupo de cantantes femeninas de soul y funk, que destacaron con su segundo trabajo por el que recibieron cinco nominaciones a los grammys, su primer single contribuyó a ello, la canción se llama My Lovin' (You're Never Gonna Get It).

 

Consigue otros playbacks de En Vogue.

 

En el Nº 42 podemos encontrar a Collective Soul, grupo de rock alternativo que obtuvo su primer gran éxito con Shine, canción muy difundida por MTV lo que ayudó a la banda a vender millones de discos de su álbum debut.

 

Consigue el playback de Shine, u otros playbacks de Collective Soul.

 

Y por último en el puesto Nº 41 tenemos a Spin Doctors, banda neoyorkina de rock alternativo que consiguió el éxito con su segundo álbum, gracias a su aparición en Saturday Night Live en la que tocaron uno de sus temas más conocidos Two Princess.

 

Consigue el playback de Two Princess, u otros playbacks de Spin Doctors.

 

Como siempre, esperamos vuestros comentarios sobre las listas.

 

Otras listas:

Las 100 Mejores Canciones en Español de los 80's

Las 100 Mejores Canciones en Español de los 90's

Las 100 Mejores Canciones en Ingles de los 80's

ESPECIALES: HOMBRES G

26 Enero 2011

Hombres G es una de las bandas españolas de pop-rock con mayor transcendencia de la música española, cuyo éxito abarca además de España, toda latinoamérica, Estados Unidos, Inglaterra, Suiza y Portugal.

 En 1983 un desconocido grupo llamado Los Bonitos Redford formado por David Summers, Dani Mezquita, Rafa Gutierrez y Javi Molina, debutaba en directo en el mítico local madrileño Rock-Ola, un debut en el que se encontraba el grupo Los Nikis, que al verlos decidió recomendarlos a su discográfica. Así en febrero de 1983 fichaban por Discos Lollipop.

En abril de ese año grabaron sus primeros cuatro temas en estudio. En junio aparecería un primer single que contenia las canciones "Milagro en el Congo" y "Venezia", ya con el nombre de Hombres G, y algunos meses después un segundo single saldría a la venta con las canciones "Marta tiene un marcapasos" y "Burt Lancaster".

 

Consigue el playback de Te quiero u otros playbacks de Hombres G

 

Un año después el grupo casi abandona. Lollipop, no se decidía a ir al estudio a grabar más temas, y ninguna discográfica les daba respuesta así que decidieron realizar un concierto de despedida en octubre de 1984. Fue en dicho concierto donde aparecería Paco Martín, ejecutivo discográfico, que decidió que eso era exactamente lo que estaba buscando por lo que poco después el grupo firmaba contrato con Producciones Twins.

En enero de 1985 se grabó el primer LP del grupo llamado como la banda, y poco a poco el primer single titulado "Devuélveme a mi chica" comenzó a sonar por todas las radios del país. Con ese tema y con la recuperada "Venezia", Hombres G se convirtieron en un fenómeno social. El grupo vendió cientos de miles de discos, los perseguían fans enloquecidas, y las calles se colapsaban a su paso llegando a vender con su primer LP más de 400.000 ejemplares, algo impensable para un grupo español en aquella época. Como ejemplo, un grupo consagrado como Radio Futura en todo su apogeo con su canción "Escuela de Calor", vendía alrededor de 30 o 40.000 copias, siendo el grupo más puntero de la música española.

Ese año Hombres G realizaría un total de 90 actuaciones en España.

 

Su segundo álbum llamado La cagaste… Burt Lancaster, fue grabado en febrero del 86. Un mes antes de lanzarlo ya existían reservas de más de 100.000 unidades, siendo esta cifra ampliamente superada cuando apareció en el mercado. Para el disco se recuperó la canción "Marta tiene un marcapasos", que llegó a número uno junto a los singles "El ataque de las chicas cocodrilo" e "Indiana". Finalmente este disco superó en ventas al primero, convirtiéndose en el álbum más vendido de la historia del grupo.

En 1987 el grupo realizó su primera gira fuera de España recorriendo diferentes países de latinoamérica, consiguiendo a su paso buenas ventas de discos y llegando a conseguir discos de oro y platino en México, Perú, Colombia y Venezuela.

Antes de la grabación de su tercer álbum, el grupo ya tenía encima de la mesa la realización de una película autobiográfica que se encargaría de dirigir, Manuel Summers, padre de David, director cinematográfico y humorista gráfico.

 

Sufre Mamón se estrenaría en marzo de 1987. Fue un rotundo éxito, siendo la película más taquillera del año en España conociéndose en latinoamérica como Devuélveme a mi chica.

El lanzamiento del tercer álbum coincidió con el estreno de Sufre Mamón. Estamos locos… ¿o qué? fue grabado en Manchester, para evitar la presión de los fans del grupo y de nuevo las ventas se dispararon en los primeros días del lanzamiento. El disco incluía canciones como "Y cayó la bomba (fétida)", "Temblando", "Una mujer de bandera" y "No, no, no". Tras el lanzamiento del disco y el estreno de la película, el grupo comenzó una gira mundial que los llevaría por siete países distintos.

 

Consigue el playback de Devuélveme a mi chica u otros playbacks de Hombres G.

 

 En 1988 estrenan su segunda película, llamada Suéltate el pelo que consiguió un éxito similar a la primera. Además lanzan Agitar antes de usar, su cuarto álbum de estudio en el que se incluían canciones como "Nassau", "Si no te tengo a ti" o "Viernes". Ese año recibieron el disco de diamante en México por haber superado la cifra de un millón de copias vendidas.

En el 89 lanzan Voy a pasármelo bien, para el que contaron con la Sinfónica de Londres. El disco cosechó un éxito similar a los anteriores consiguiendo de nuevo el disco de diamante en México y rondando como siempre el medio millón en España.

En 1990 aparece Esta es tu vida, disco que si bien obtuvo muy inferiores ventas respecto a sus trabajos anteriores, está considerado por muchos como el mejor disco de Hombres G. Del álbum se lanzaron los sencillos "Esta es tu vida", "Rita", "Estoy pintando tu sonrisa" y "La primavera". Además contiene una canción grabada en directo, interpretada a piano por David Summers llamada "El rey del rock 'n' roll".

Historia del bikini, lanzado en 1992 fue el último disco de Hombres G en su primera etapa. El disco según los fans del grupo fue "raro". Las canciones eran más monótonas, las letras más oscuras y se dejaba ver cierta desgana del grupo en los conciertos. Finalmente, decidieron separarse y seguir con sus carreras en solitario.

 

Diez años tardaron en volver a reaparecer Hombres G como grupo, y lo hicieron con Peligrosamente juntos. El disco fue editado de forma diferente para América que para Europa, conteniendo la versión europea menos canciones nuevas que la edición para América, así en Europa se lanzarían los sencillos "Lo noto" y "En otro mundo" y en América vendrían además "Intimidad", "No te escaparás" y "Te vi".

En 2004 lanzan Todo esto es muy extraño en el que contaron con colaboraciones de otros artistas entre la que cabe destacar la de Dani Martin, cantante de El Canto del Loco. Se lanzaron los sencillos "¿Por qué no ser amigos?", "Qué soy yo para ti", "No lo se" y "He de saber".

En 2007 aparece Diez, llamado así por ser el décimo álbum de estudio de Hombres G y que se estreno con la canción "Me siento bien", iniciando así de nuevo una gira mundial. En 2008 lanzarían un segundo sencillo llamado "Nunca más" y le seguiría un tercero llamado "Hombre Real". En 2008 recibirían una nominación en los Grammy Latino por mejor álbum.

 

Consigue el playback de Temblando u otros playbacks de Hombres G.

 

Finalmente en noviembre de 2010 lanzan Desayuno Continental, su undécimo y hasta el momento último disco de estudio en el que aseguran que es más rockero y un retorno a sus inicios musicales.

 

Podras encontrar todas las pistas musicales en MP3 de Hombres G, en nuestra tienda Red Karaoke Store:

No te escaparás 1,95€

2 imanes 1,95€

Lo noto 1,45€

Solo un par de palabras 1,45€

 

Mas información sobre Hombres G:
Web personal de Hombres G
Página oficial
Club de Fans Oficial
Facebook
Twitter

 

ESPECIALES: AVRIL LAVIGNE

24 Enero 2011

Avril Lavigne es una cantante canadiense de rock que mezcla su música con punk y pop. Ya desde los cinco años Avril destacó con la canción cantando gospel en el coro de la iglesia junto a su madre que tocaba el piano.

Con catorce años ganó un concurso de canto en Ottawa cuyo premio fue cantar junto a Shania Twain en vivo. Dos años más tarde se traladaría a Nueva York donde llamó la atención de una empresa de manager de artistas.

Finalmente con solo 17 años lanzó su primer álbum Let Go, que rápidamente se convirtió en un tremendo éxito siendo número uno en Australia, Canadá y Reino Unido y número dos en Estados Unidos.

 

Consigue el playback de I'm with you u otros playbacks de Avril Lavigne

 

Del disco se extrajeron cuatro sencillos, "Complicated", "Sk8er boi", "I'm with you" y "Losing grip", de los cuales logró poner los tres primeros en el nº1. También el primer sencillo fue la canción más escuchada durante 8 semanas consecutivas, y consiguió 8 nominaciones Grammy llevándose en 2002 el de artista novel.

Let Go, ha vendido hasta la fecha más de 19 millones de discos, encontrandose entre los 100 más vendidos de la historia y entre los 10 más vendidos de la década.

 

El segundo álbum de estudio se llamó Under my skin y fue lanzado en mayo de 2004 debutando como nº1 en 15 países. Para el disco Avril Lavigne coescribió varias canciones junto a varios artistas y productores. Se lanzaron los sencillos "Don't tell me", "My happy ending", "Nobody's home", "He wasn't" y solo en Estados Unidos "Fall to pieces".

Después del lanzamiento del disco, Avril se embarcó en su primera gira mundial, en la cual visitó todos los continentes dando más de 140 conciertos. El disco ha vendido hasta la fecha más de nueve millones de copias.

 

Consigue el playback de When you're gone u otros playbacks de Avril Lavigne

 

Su tercer disco se llama The Best Damn Thing, con un sonido nuevo que no gustó demasiado a los fans, al haber perdido su toque punk, aún así el disco lleva vendidas más de ocho millones de copias en el mundo gracias a los sencillos "Girlfriend", "When you're gone", "Hot", "The best damn thing", "Keep holding on" e "Innocence" que solo fue lanzado en Italia como single.

Como peculiaridad del disco, en la edición normal del álbum, cuatro canciones se encuentran censuradas, encontrándose completas únicamente en la versión deluxe.

De la gira mundial del álbum, canceló el único concierto que iba a dar en España, y no dio tampoco ninguno en latinoamérica, excepto en México donde ofreció tres conciertos.

 

Goodbye Lullaby, es el nombre del cuarto álbum de estudio de Avril Lavigne. Su primer sencillo "What the hell" ha sido lanzado mundialmente en enero de 2011 como avance del disco que se espera salga en marzo de 2011. El disco incluirá  las canciones "Black star", canción que se escucha en el anuncio de la primera fragancia que ha comercializado Avril, y también "Alice" la canción que forma parte de la banda sonora de Alicia en el país de las maravillas de Tim Burton.

 

Consigue el playback de Complicated u otros playbacks de Avril Lavigne.

 

 

Podras encontrar todas las pistas musicales en MP3 de Avril Lavigne, en nuestra tienda Red Karaoke Store:

Sk8er boi 1,95€

My happy ending 1,95€

Keep holding on 1,95€

Don't tell me 1,95€

 

Mas información sobre Avril Lavigne:
Página Oficial
Facebook
Twitter

ESPECIALES: FANNY LU

19 Enero 2011

Fanny Lucia Martinez Buenaventura, o como se la conoce artísticamente, Fanny Lu, es una estrella emergente en el mundo de la música colombiana. Cantante y actriz, esta ingeniera industrial ya es reconocida como estrella en Latinoamérica, Europa y Japón, no en vano, ya se le ha impuesto el sobrenombre de La Reina del Tropipop, un género nuevo donde se fusionan los ritmos tropicales y el vallenato colombiano.

 

Consigue el playback de No te pido flores u otros playbacks de Fanny Lu.

 

Su carrera comenzó como presentadora de una revista musical llamada Siempre Música, siendo después locutora de dos de las radios principales de Colombia. En 1998 se inició como actriz en la telenovela Perro Amor, y continuó trabajando en el mundo televisivo mientras terminaba su carrera antes de comenzar en la música.

Hasta 2006 no inició su carrera musical, pero lo hizo por todo lo alto. Su álbum debut, Lágrimas cálidas, fue un rotundo éxito practicamente en toda latinoamérica, así como en Estados Unidos, Europa y Asia.

Su primer sencillo, "No te pido flores", la hizo ganar un disco de oro en siete paises al poco de haber lanzado el disco, llegando a vender hasta el momento más de 7 millones de copias por todo el mundo.

También los sencillos "Y si te digo" y "Lágrimas cálidas" consiguieron un éxito notable, consiguiendo con el disco, varias nominaciones y premios importantes.

 

Consigue el playback de Tu no eres para mi u otros playbacks de Fanny Lu.

 

A finales de 2008 lanzó su segundo disco, llamado Dos, del que en 2010 se ha lanzado una edición deluxe con varios extras. De este trabajo se han lanzado dos sencillos, "Tu no eres para mi" y "Celos", que si bien, no han conseguido el éxito de su primer trabajo si que han conseguido notables ventas.

Fanny Lu, decidió coproducir este álbum en el que también es coautora de 8 de las 10 canciones que lo componen.

El último trabajo de Fanny Lu ha sido prestar su voz para una canción del próximo estreno de Disney Enredados.

 

Podras encontrar todas las pistas musicales en MP3 de Fanny Lu, en nuestra tienda Red Karaoke Store.

 

Mas información sobre Eros Ramazzotti:
Página oficial
Facebook
Twitter